por Rick Falkvinge
Todos hemos escuchado la objeción a compartir cultura y conocimiento en muchas ocasiones – ” ¿De qué manera a los artistas se les paga, tú fabricas copias de sus creaciones sin tener que pagar por ellas? ”
Esta pregunta es delirante en muchos niveles tantos que he perdido la cuenta.
En primer lugar, a los artistas que se les copia se les paga, no sólo por la venta por copia, pero de otra manera. El ingreso promedio de los músicos se ha incrementado un 114% desde que la gente comenzó a compartir la cultura en línea a gran escala, según un estudio noruego. Otros estudios están de acuerdo con esta observación.
En segundo lugar, incluso si no se les paga, las personas que comparten todavía no tienen ningún tipo de responsabilidad por los modelos de negocio de otros empresarios. Por eso es lo que los artistas son, una vez que vayan de forma informal de su guitarra a la la cocina en busca de ventas: son empresarios. Las mismas reglas que se aplicarán a los empresarios como a cualquier otro empresario en el planeta: tú tienes que ofrecer algo que alguien quiere comprar. Quiere. Compra . No hay excusas.
En tercer lugar, no vivimos en una economía planificada. Nadie tiene que rendir cuentas salvo. En la Rusia soviética, se veía a Vladimir Sklyarov y su guitarra como algo muy artistico y que su próximo cheque de pago por lo tanto, procedía de la Oficina de Artes. Pero no vivimos en una economía planificada, vivimos en una economía de mercado. Todo el mundo es responsable de su propio cheque de pago – de encontrar una manera de ganar dinero proporcionando valor a algo que otra persona requiere. Quieres. Pagas.
En cuarto lugar, aunque este conjunto de empresarios mágicamente merezca el dinero , el control de lo que las personas comparten entre ellas aún no pueden ser alcanzado sin necesidad de abrir la correspondencia, la vigilancia de cada palabra comunicada. Nunca determinamos qué libertades civiles hemos basado y quienes pueden beneficiarse y quiénes no.
Pero vayamos a la raíz de la cuestión. No es una pregunta, es un insulto. Uno que ha pegado alrededor durante bastante tiempo que implica que los artistas necesitan o merecen que se les pague. Ningún artista piensa en estos términos. Los que no, son los empresarios parásitos intermediarios que usted encuentra y que defienden el monopolio de los derechos de autor y luego roban a los artistas y sus fans, mientras que vemos la explotación de un sistema monopolico legal sin piedad: el monopolio de los derechos de autor.
Mientras tanto, entre los artistas, hay un insulto que se ha mantenido constante a través de arte en la historia. Un insulto entre los artistas. Ese insulto es Usted está en esto por el dinero .
“¿Y cómo los artistas se les paga?”, Implicando que los artistas no pueden ser reproducidos, o que lo están haciendo por el dinero, es un insulto muy grave.
Hay una razón: vendido es una palabra muy negativa en el arte. La gran mayoría de los artistas no están contentos en absoluto cuando usted les está preguntando si están haciendo esto para ganar dinero, es un grave insulto.
La idea de que no se crea la cultura si no te pagan por ello proviene de aquellos que explotan a los artistas, y nunca de los propios artistas. Después de todo, nosotros no creamos porque podemos ganar dinero con ello como individuos, sino por lo que somos, cómo estamos conectados. Somos animales culturales. La cultura siempre ha sido parte de nuestra civilización. Si un artista desea vender sus productos o servicios y convertirse en un empresario , les deseo toda la suerte y éxito en el mundo. Pero los negocios son negocios, y no hay nada que le de a un empresario las ventas.
por Rick Falkvinge
Todos hemos escuchado la objeción a compartir cultura y conocimiento en muchas ocasiones – ” ¿De qué manera a los artistas se les paga, tú fabricas copias de sus creaciones sin tener que pagar por ellas? ”
Esta pregunta es delirante en muchos niveles tantos que he perdido la cuenta.
En primer lugar, a los artistas que se les copia se les paga, no sólo por la venta por copia, pero de otra manera. El ingreso promedio de los músicos se ha incrementado un 114% desde que la gente comenzó a compartir la cultura en línea a gran escala, según un estudio noruego. Otros estudios están de acuerdo con esta observación.
En segundo lugar, incluso si no se les paga, las personas que comparten todavía no tienen ningún tipo de responsabilidad por los modelos de negocio de otros empresarios. Por eso es lo que los artistas son, una vez que vayan de forma informal de su guitarra a la la cocina en busca de ventas: son empresarios. Las mismas reglas que se aplicarán a los empresarios como a cualquier otro empresario en el planeta: tú tienes que ofrecer algo que alguien quiere comprar. Quiere. Compra . No hay excusas.
En tercer lugar, no vivimos en una economía planificada. Nadie tiene que rendir cuentas salvo. En la Rusia soviética, se veía a Vladimir Sklyarov y su guitarra como algo muy artistico y que su próximo cheque de pago por lo tanto, procedía de la Oficina de Artes. Pero no vivimos en una economía planificada, vivimos en una economía de mercado. Todo el mundo es responsable de su propio cheque de pago – de encontrar una manera de ganar dinero proporcionando valor a algo que otra persona requiere. Quieres. Pagas.
En cuarto lugar, aunque este conjunto de empresarios mágicamente merezca el dinero , el control de lo que las personas comparten entre ellas aún no pueden ser alcanzado sin necesidad de abrir la correspondencia, la vigilancia de cada palabra comunicada. Nunca determinamos qué libertades civiles hemos basado y quienes pueden beneficiarse y quiénes no.
Pero vayamos a la raíz de la cuestión. No es una pregunta, es un insulto. Uno que ha pegado alrededor durante bastante tiempo que implica que los artistas necesitan o merecen que se les pague. Ningún artista piensa en estos términos. Los que no, son los empresarios parásitos intermediarios que usted encuentra y que defienden el monopolio de los derechos de autor y luego roban a los artistas y sus fans, mientras que vemos la explotación de un sistema monopolico legal sin piedad: el monopolio de los derechos de autor.
Mientras tanto, entre los artistas, hay un insulto que se ha mantenido constante a través de arte en la historia. Un insulto entre los artistas. Ese insulto es Usted está en esto por el dinero .
“¿Y cómo los artistas se les paga?”, Implicando que los artistas no pueden ser reproducidos, o que lo están haciendo por el dinero, es un insulto muy grave.
Hay una razón: vendido es una palabra muy negativa en el arte. La gran mayoría de los artistas no están contentos en absoluto cuando usted les está preguntando si están haciendo esto para ganar dinero, es un grave insulto.
La idea de que no se crea la cultura si no te pagan por ello proviene de aquellos que explotan a los artistas, y nunca de los propios artistas. Después de todo, nosotros no creamos porque podemos ganar dinero con ello como individuos, sino por lo que somos, cómo estamos conectados. Somos animales culturales. La cultura siempre ha sido parte de nuestra civilización. Si un artista desea vender sus productos o servicios y convertirse en un empresario , les deseo toda la suerte y éxito en el mundo. Pero los negocios son negocios, y no hay nada que le de a un empresario las ventas.
Compartir esto: